Monta's Blog: 風の畫家中島潔--兩小無猜

再翻過一道山梁，就再也看不見了，於是涕泣久之 ~ 燕燕于飛《詩經》

風の畫家中島潔--兩小無猜

如果説，中島潔的畫把你帶回到童年的時光，那麼，你今天的心理上，就變得年輕了

。無論何時何地，不管面對什麼遭遇，請記得內心裝滿開心的童話。。。。。。

作為插畫家的中島潔，成績斐然。他曾去巴黎藝術學院旁聽，當教授看到他的作業，免去了他的學費。他曾給《源氏物語》配過大家稱道的插圖，也曾當仁不讓給金子美鈴的童謠配過插畫。在我，卻更願意把他看作一位純粹的“童畫家”。

他的童畫與金子美鈴的童謠一起，並稱為溫暖雙璧。高不可攀的，天籟一樣的東西，無論插畫抑或童謠，並非給予孩子們的，它的潛在讀者應該是作為孩子父母的我們的這些成人。這樣的藝術形式，不過是以孩子的視角，簡潔自然地表達出來，從而獲得了一種接近天籟的途徑，也更能打動和感染人。以孩子的視角去表達一種藝術形式，最簡單，也最危險，稍微把握不慎，便陷於浮白鄙俗的泥潭。説它簡單，是源於萬物的質樸而無雕琢；説它危險，是因為萬物深納不現的玄機與智慧。

中島潔高中畢業後，一邊工作，一邊開始了學畫生涯。這樣的高起步，在一開始便奠定了他繪畫的品質，先而一步繞開曲折彎路，是打通了關節與氣脈的選擇，端的不同凡響。

日本的文化傳統講究的是：看小景趣味，也看大山大水。而中島潔的畫，分明是將孩子們與日月四季聯繫在一起，這也同樣滿足了“小景趣味”與“大山大水”的審美需求。

中島潔少年喪母，高中畢業後沒有繼續學業，離開家鄉找了一份掘溫泉的工作。生活的不幸並沒有給他帶來多少人生的負面影響，他的畫，著色溫暖，充滿著溫厚的力量，正是這力量推著他向著更為溫厚的世界而去——他筆下的世界，沒有灰色與零度，永遠呈現橘黃色的光明一片，如置身大片大片的向日葵地，重巒疊嶂的幸福，源源不斷，奪目而暈旋。

他筆下鋪排的顏色不僅具有植物性——葵黃，草綠，粉紅，櫻花白，而且更好的與四季唇齒對應——鮮黃、粉紅、嫩綠，湛藍，組成春天繽紛的色系。冬天裏的孩子們站在小木屋廊沿下，靜靜看雪，或者做一些無須用腦子的事情，或者體味著獨處的隱秘快樂……到了夏季就快活了，他們爬上高大的銀杏，男孩把自己挂在蒼老的樹桿上，用潔白小布袋捕捉風的方向，小女孩在樹上睡著了，藕白的小腿懸挂而下，被大風撫摸，夢裏她會問：我們是從媽媽的肚子裏來的，風是從哪來的呢？

活過一生，我們或許一直不知道，風到底是從哪來的——這得益於通靈的孩子們的提醒。而中島潔是明瞭的，所以，他幡然醒悟，拿起畫筆，試圖告訴我們——風從哪來。若沒有閱讀中島潔的畫，我們又哪知道——天是空的，風從更遠的地方來？

中島潔一生的主題，仿佛都在告訴我們——風從哪來……

孩子説：我們是從媽媽的肚子裏來的，風是從哪來的呢？孩子是純潔的自然之子，最接近神的聖者，這也是我們大人處處對他們敬畏的所在。

中島潔用顏色勾勒，樹的一生，花的一生，以及孩子的一生。孩子們的一生，在鞦韆上，在草地上，在小溪旁；他們的一生，更多的跟螞蚱在一起，跟春天的油菜花以及罌粟花在一起，跟秋天微微的風和凋謝的花朵在一起……
小女孩身著火焰一樣的紅裙子，在鞦韆上來來去去，背後是一棵著了火的千年紅楓——沉迷于中島潔，突然悟出——原來，他的畫與季節相互暗示，緊密相連——孩子與萬物相知，相惜。春天的草地和野花，冬季的大雪與暖陽……一切與自然發生著感應。

一幅幅畫裏，作為主角的孩子們，男孩，女孩，新扮的娃娃新娘，著繁麗的微縮版和服，在大樹下完成成年儀式——天是空的，也是藍的，樹們正在發芽，微風拂在小臉上有點兒冷，乳發掙脫髮夾的束縛，絲絲縷縷遮住了雙眼，非得拿小手拂一下，像媽媽拭汗一樣的成熟。

大樹下，孩子們一起望向遠方，那個新娘越來越遠了，遠得快要看不見了，像中國的《詩經》裏“燕燕于飛”篇中寫下的，再翻過一道山梁，就再也看不見了，於是涕泣久之。

這位被譽為「日本の心」、「風の畫家」的畫家，其人生境遇也有點好玩。１９４３年，他在二次大戰中，生於中國東北。後來隨著大環境變遷，回到了父母的故鄉佐賀縣，並在佐賀縣的大自然裡，渡過了童年。

　　高中畢業後，中島潔便到東京發展，一邊工作，一邊自學繪畫。畫著畫著便投入自己喜歡的畫畫工作裡，轉到了廣告公司上班，鋒芒漸露。１９７０年左右，他曾在巴黎進修，而感受到當時世人似是還不太懂得欣賞日式文化的美，因而立志有一天要把日本文化之美畫出來給世人知道。

　　１９８２年，他替「ＮＨＫみんなのうた」做畫後，更加聲名遠播。１９８７年，並獲得義大利波隆那（Bologna）國際兒童圖書展之插畫獎，聲名大躁，而巡迴日本各地開個展。１９９８年，中島潔記念自己的畫業卅年，發表了「源氏物語五十四帖」。２０００年左右，也發表了一系列童謠詩人金子美鈴詩集的插畫。每每作品發表時，均備受日本國內注目，其畫作並曾在紐約及巴黎等開過個展。